Miłośnicy dobrego kina, czas zarezerwować marzec na filmowe wieczory! Dyskusyjny Klub Filmowy „Klaps” zaprasza na seanse pełne emocji, inspirujących historii i pasjonujących rozmów.
Co w programie?
Działający w Wojewódzkim Domu Kultury, przy ul. Stefana Okrzei 7 w Rzeszowie DKF „Klaps” organizuje projekcje filmowe z prelekcjami i pofilmowymi dyskusjami, prowadzonymi przez Dominika Nykla.
Tym razem w programie:
3 marca – „Amelia”, reż. Jean-Pierre Jeunet
10 marca – „Święta noc”, reż. Jarosław Banaszek – projekcja z udziałem reżysera
17 marca – „Symfonia o umieraniu” reż. MatthiasGlasner – projekcja przedpremierowa
24 marca – „Emilia Pérez”, reż. Jacques Audiard
31 marca – „Nasienie świętej figi”, reż. Mohammad Rasoulof
Karnety miesięczne na pięć filmów będą dostępne w kasie biletowej WDK w cenie 40 zł, natomiast pojedyncze wejściówki na każdy film w cenie 12 zł. Dostępne będą od 1 marca, w tym na stronie internetowej. https://bilety.kulturapodkarpacka.pl
„Amelia”
Ten dramat połączony z komedią był wielkim przebojem polskich kin na początku obecnego stulecia. Znany z oryginalnego stylu francuski twórca wykorzystał osobliwy charakter swojego filmowego pisma, by przedstawić wyjątkową historię młodej, szukającej miłości paryżanki.
„Amelia” zdobyła 4 francuskie Cezary, 2 nagrody BAFTA, nagrody publiczności (m.in. Europejskiej Akademii Filmowej, MFF Toronto,) oraz wiele innych wyróżnień.
Fabuła:
Amelia mieszka w Paryżu, ale żyje w swoim własnym świecie. Pracuje w kawiarni, wynajmuje mieszkanie. Życie wydaje się być dla niej nudne, ale generalnie jej pasuje, może z wyjątkiem tego, że jest samotna. Pewnego dnia Amelia odkrywa w swoim mieszkaniu stare pudełko ze skarbami z dzieciństwa i potajemnie zwraca je właścicielowi w średnim wieku. Zmienia to zarówno jego życie, jak i jej życie. Od teraz wszystko się zmienia.
„Święta noc”
Za scenariusz i reżyserię tej komedii obyczajowej odpowiada Jarosław Banaszek.
– Pomysł na scenariusz „Świętej nocy” wziął się z prawdziwej opowieści o traumatycznych przeżyciach pewnej kobiety. Kilka lat zajęło mi jednak znalezienie formy, która przeniosłaby tę treść. Dopiero pomysł, aby zastosować konwencję tragikomiczną, sprawił, że praca ruszyła z miejsca. W efekcie powstała historia, która zawiera w sobie kilka poziomów: komediowy – oparty na konflikcie charakterów, metaforyczny – z pytaniami dotyczącymi relacji międzyludzkich, kryzysu związku, stosunku do tradycji i wreszcie satyryczny, ponieważ pozwoliliśmy sobie na lekką kpinę ze skostniałej już konwencji tak zwanego „kina świątecznego” – mówi reżyser Jarosław Banaszek.
Po projekcji odbędzie się spotkanie dyskusyjne z udziałem reżysera.
Fabuła:
Ewa w Wigilię Bożego Narodzenia oczekuje na powrót do domu rozproszonej po całej Europie rodziny. Wreszcie pojawia się jej pracujący w Niemczech mąż – Adam. Dotrzeć ma jeszcze dwójka dzieci. Wieczór nie układa się jednak najlepiej. Pomiędzy małżonkami wybucha zadawniony konflikt.
Rozdrażniony Adam opuszcza mieszkanie, a Ewa zostaje sama. Jednak nie na długo. Do jej drzwi puka młody mężczyzna, Mikołaj, który jest… Mikołajem w czerwonej czapce, z doklejoną brodą. Jest przystojny, dowcipny i lekko już pijany. O dziwo Ewa wpuszcza go do mieszkania i rozpoczyna z nim intelektualno-erotyczną grę. Sytuacja komplikuje się, gdy do mieszkania wraca mąż…
„Symfonia o umieraniu”
Ten autobiograficzny film niemieckiego reżysera Matthiasa Glasnera to przejmująca opowieść o rodzinie w kryzysie. Nagrodzona Srebrnym Niedźwiedziem za najlepszy scenariusz produkcja jest zarazem absurdalnie zabawna, śmiertelnie poważna, czuła i brutalna. Glasner udowadnia, że o tych najtrudniejszych sprawach można mówić w zaskakujący sposób.
Fabuła:
W centrum tej opowieści znajduje się rodzina, która już dawno zapomniała o łączących ją więzach. Dopiero widmo śmierci staje się czymś, co potrafi dać namiastkę bliskości i doprowadzić do ponownego spotkania kolejnych jej członków – schorowanych rodziców oraz dorosłych, prowadzących burzliwe życie dzieci.
Kiedy cierpiący na demencję Gerd trafia do domu opieki, jego żona Lissy zostaje sama. Siedemdziesięciolatka wydaje się zaciekawiona życiem na własną rękę, choć entuzjazm tłumi diagnoza, wedle której nie zostało jej już wiele czasu. Odpowiedzialność za losy starzejących się rodziców spada na ich syna Toma, cenionego dyrygenta przed czterdziestką, którego życie, zarówno zawodowe, jak i osobiste, przypomina jeden wielki chaos. Podobnie zresztą jak jego siostry Ellen, mającej wyraźną słabość do alkoholu oraz żonatych mężczyzn. Bohaterowie muszą jednak pamiętać, że ucieczka przed odpowiedzialnością, podobnie jak wszystko inne w życiu, ma swoją cenę.
„Emilia Pérez”
To jeden z najgorętszych tytułów roku, oscarowy faworyt (zdobył aż 13 nominacji) i przebój ostatniego festiwalu w Cannes, skąd „Emilia Pérez” wyjechała z Nagrodą Jury i Nagrodą dla Najlepszej Aktorki.
Nowy film Jacques’a Audiarda to rozgrywające się w Meksyku, porywające widowisko, które nieustannie się transformuje: z thrillera w klasyczny melodramat, z musicalu w pełną emocji opowieść w duchu Almodovara.
Fabuła:
Nieustraszona i roztańczona „Emilia Pérez” jest opowieścią o wolności od wszelkich konwencji i o spektakularnej przemianie, jakiej potrzebuje dziś świat. Zmiana zaczyna się od adwokatki, Rity, rozczarowanej prawem, które broni najsilniejszych – bezwzględnych, bogatych mężczyzn.
Pewnego dnia Rita dostanie od jednego z nich zaskakującą propozycję: bycia towarzyszką na drodze do odkupienia. W tej ryzykownej podróży poznaj trzy gotowe na wszystko kobiety, które w pełnym przemocy społeczeństwie macho pragną słuchać swojego serca. Nadszedł czas, by zemstę przekuć w zadośćuczynienie, pogardę we współczucie, a strach w zaufanie.
„Emilia Pérez” przekonuje, że pora, by świat przestał być czarno-biały. Kipiący energią, zarazem baśniowy i hipnotyczny film Audiarda to aktorski i reżyserski popis, za którego liryczną stronę odpowiadają utwory francuskiej kompozytorki i piosenkarki Camille.
„Nasienie świętej figi”
Ten mariaż dramatu z kryminałem to jeden z najważniejszych i najgłośniejszych filmów tegorocznego sezonu nagród. Produkcja została wielokrotnie wyróżniona: nominacja do Złotego Globu w kategorii najlepszy film nieanglojęzyczny, oscarowa shortlista, Nagroda Specjalna Jury oraz bezkonkurencyjnie najlepsze oceny filmu na festiwalu w Cannes, Nagroda Publiczności na festiwalu San Sebastian i dziesiątki innych nagród. Ten film okrzyknięty został „absolutnym arcydziełem”. Trzyma w napięciu, porusza i wciąga, jak najlepsze filmy Davida Finchera.
Fabuła:
Dwie dorastające siostry na co dzień zajmują się szkołą, przyjaciółmi i domowymi obowiązkami. Wszystko się zmienia, gdy ich ojciec niespodziewanie awansuje na sędziego śledczego.
Wraz z finansowymi korzyściami i awansem społecznym, pojawiają się nowe zasady i obowiązki. Ich surowość i restrykcyjność budzi w dziewczynach sprzeciw. Atmosfera w domu gęstnieje, a sytuacja dodatkowo się pogarsza, gdy znika służbowa broń ojca. Z dnia na dzień cała rodzina znajduje się w poważnym niebezpieczeństwie.
(oprac. MK)
Czytaj więcej:
W Tłusty Czwartek wesoło i sentymentalnie. Co tym razem w cyklu Zorza w Ciemno?
Miłośnicy dobrego kina, czas zarezerwować marzec na filmowe wieczory! Dyskusyjny Klub Filmowy „Klaps” zaprasza na seanse pełne emocji, inspirujących historii i pasjonujących rozmów.
Co w programie?
Działający w Wojewódzkim Domu Kultury, przy ul. Stefana Okrzei 7 w Rzeszowie DKF „Klaps” organizuje projekcje filmowe z prelekcjami i pofilmowymi dyskusjami, prowadzonymi przez Dominika Nykla.
Tym razem w programie:
3 marca – „Amelia”, reż. Jean-Pierre Jeunet
10 marca – „Święta noc”, reż. Jarosław Banaszek – projekcja z udziałem reżysera
17 marca – „Symfonia o umieraniu” reż. MatthiasGlasner – projekcja przedpremierowa
24 marca – „Emilia Pérez”, reż. Jacques Audiard
31 marca – „Nasienie świętej figi”, reż. Mohammad Rasoulof
Karnety miesięczne na pięć filmów będą dostępne w kasie biletowej WDK w cenie 40 zł, natomiast pojedyncze wejściówki na każdy film w cenie 12 zł. Dostępne będą od 1 marca, w tym na stronie internetowej. https://bilety.kulturapodkarpacka.pl
„Amelia”
Ten dramat połączony z komedią był wielkim przebojem polskich kin na początku obecnego stulecia. Znany z oryginalnego stylu francuski twórca wykorzystał osobliwy charakter swojego filmowego pisma, by przedstawić wyjątkową historię młodej, szukającej miłości paryżanki.
„Amelia” zdobyła 4 francuskie Cezary, 2 nagrody BAFTA, nagrody publiczności (m.in. Europejskiej Akademii Filmowej, MFF Toronto,) oraz wiele innych wyróżnień.
Fabuła:
Amelia mieszka w Paryżu, ale żyje w swoim własnym świecie. Pracuje w kawiarni, wynajmuje mieszkanie. Życie wydaje się być dla niej nudne, ale generalnie jej pasuje, może z wyjątkiem tego, że jest samotna. Pewnego dnia Amelia odkrywa w swoim mieszkaniu stare pudełko ze skarbami z dzieciństwa i potajemnie zwraca je właścicielowi w średnim wieku. Zmienia to zarówno jego życie, jak i jej życie. Od teraz wszystko się zmienia.
„Święta noc”
Za scenariusz i reżyserię tej komedii obyczajowej odpowiada Jarosław Banaszek.
– Pomysł na scenariusz „Świętej nocy” wziął się z prawdziwej opowieści o traumatycznych przeżyciach pewnej kobiety. Kilka lat zajęło mi jednak znalezienie formy, która przeniosłaby tę treść. Dopiero pomysł, aby zastosować konwencję tragikomiczną, sprawił, że praca ruszyła z miejsca. W efekcie powstała historia, która zawiera w sobie kilka poziomów: komediowy – oparty na konflikcie charakterów, metaforyczny – z pytaniami dotyczącymi relacji międzyludzkich, kryzysu związku, stosunku do tradycji i wreszcie satyryczny, ponieważ pozwoliliśmy sobie na lekką kpinę ze skostniałej już konwencji tak zwanego „kina świątecznego” – mówi reżyser Jarosław Banaszek.
Po projekcji odbędzie się spotkanie dyskusyjne z udziałem reżysera.
Fabuła:
Ewa w Wigilię Bożego Narodzenia oczekuje na powrót do domu rozproszonej po całej Europie rodziny. Wreszcie pojawia się jej pracujący w Niemczech mąż – Adam. Dotrzeć ma jeszcze dwójka dzieci. Wieczór nie układa się jednak najlepiej. Pomiędzy małżonkami wybucha zadawniony konflikt.
Rozdrażniony Adam opuszcza mieszkanie, a Ewa zostaje sama. Jednak nie na długo. Do jej drzwi puka młody mężczyzna, Mikołaj, który jest… Mikołajem w czerwonej czapce, z doklejoną brodą. Jest przystojny, dowcipny i lekko już pijany. O dziwo Ewa wpuszcza go do mieszkania i rozpoczyna z nim intelektualno-erotyczną grę. Sytuacja komplikuje się, gdy do mieszkania wraca mąż…
„Symfonia o umieraniu”
Ten autobiograficzny film niemieckiego reżysera Matthiasa Glasnera to przejmująca opowieść o rodzinie w kryzysie. Nagrodzona Srebrnym Niedźwiedziem za najlepszy scenariusz produkcja jest zarazem absurdalnie zabawna, śmiertelnie poważna, czuła i brutalna. Glasner udowadnia, że o tych najtrudniejszych sprawach można mówić w zaskakujący sposób.
Fabuła:
W centrum tej opowieści znajduje się rodzina, która już dawno zapomniała o łączących ją więzach. Dopiero widmo śmierci staje się czymś, co potrafi dać namiastkę bliskości i doprowadzić do ponownego spotkania kolejnych jej członków – schorowanych rodziców oraz dorosłych, prowadzących burzliwe życie dzieci.
Kiedy cierpiący na demencję Gerd trafia do domu opieki, jego żona Lissy zostaje sama. Siedemdziesięciolatka wydaje się zaciekawiona życiem na własną rękę, choć entuzjazm tłumi diagnoza, wedle której nie zostało jej już wiele czasu. Odpowiedzialność za losy starzejących się rodziców spada na ich syna Toma, cenionego dyrygenta przed czterdziestką, którego życie, zarówno zawodowe, jak i osobiste, przypomina jeden wielki chaos. Podobnie zresztą jak jego siostry Ellen, mającej wyraźną słabość do alkoholu oraz żonatych mężczyzn. Bohaterowie muszą jednak pamiętać, że ucieczka przed odpowiedzialnością, podobnie jak wszystko inne w życiu, ma swoją cenę.
„Emilia Pérez”
To jeden z najgorętszych tytułów roku, oscarowy faworyt (zdobył aż 13 nominacji) i przebój ostatniego festiwalu w Cannes, skąd „Emilia Pérez” wyjechała z Nagrodą Jury i Nagrodą dla Najlepszej Aktorki.
Nowy film Jacques’a Audiarda to rozgrywające się w Meksyku, porywające widowisko, które nieustannie się transformuje: z thrillera w klasyczny melodramat, z musicalu w pełną emocji opowieść w duchu Almodovara.
Fabuła:
Nieustraszona i roztańczona „Emilia Pérez” jest opowieścią o wolności od wszelkich konwencji i o spektakularnej przemianie, jakiej potrzebuje dziś świat. Zmiana zaczyna się od adwokatki, Rity, rozczarowanej prawem, które broni najsilniejszych – bezwzględnych, bogatych mężczyzn.
Pewnego dnia Rita dostanie od jednego z nich zaskakującą propozycję: bycia towarzyszką na drodze do odkupienia. W tej ryzykownej podróży poznaj trzy gotowe na wszystko kobiety, które w pełnym przemocy społeczeństwie macho pragną słuchać swojego serca. Nadszedł czas, by zemstę przekuć w zadośćuczynienie, pogardę we współczucie, a strach w zaufanie.
„Emilia Pérez” przekonuje, że pora, by świat przestał być czarno-biały. Kipiący energią, zarazem baśniowy i hipnotyczny film Audiarda to aktorski i reżyserski popis, za którego liryczną stronę odpowiadają utwory francuskiej kompozytorki i piosenkarki Camille.
„Nasienie świętej figi”
Ten mariaż dramatu z kryminałem to jeden z najważniejszych i najgłośniejszych filmów tegorocznego sezonu nagród. Produkcja została wielokrotnie wyróżniona: nominacja do Złotego Globu w kategorii najlepszy film nieanglojęzyczny, oscarowa shortlista, Nagroda Specjalna Jury oraz bezkonkurencyjnie najlepsze oceny filmu na festiwalu w Cannes, Nagroda Publiczności na festiwalu San Sebastian i dziesiątki innych nagród. Ten film okrzyknięty został „absolutnym arcydziełem”. Trzyma w napięciu, porusza i wciąga, jak najlepsze filmy Davida Finchera.
Fabuła:
Dwie dorastające siostry na co dzień zajmują się szkołą, przyjaciółmi i domowymi obowiązkami. Wszystko się zmienia, gdy ich ojciec niespodziewanie awansuje na sędziego śledczego.
Wraz z finansowymi korzyściami i awansem społecznym, pojawiają się nowe zasady i obowiązki. Ich surowość i restrykcyjność budzi w dziewczynach sprzeciw. Atmosfera w domu gęstnieje, a sytuacja dodatkowo się pogarsza, gdy znika służbowa broń ojca. Z dnia na dzień cała rodzina znajduje się w poważnym niebezpieczeństwie.
(oprac. MK)
Czytaj więcej:
W Tłusty Czwartek wesoło i sentymentalnie. Co tym razem w cyklu Zorza w Ciemno?
